Куб — первая объёмная фигура, с которой сталкивается каждый, кто серьёзно берётся за рисование. Кажется, что изобразить шесть равных граней проще простого, но стоит взять карандаш — и выясняется, что линии уходят не туда, углы не сходятся, а объём напоминает скорее смятую коробку, чем геометрическое тело. Именно здесь начинается настоящее понимание перспективы, точек схода и построения формы в пространстве. Освоив куб, вы получите фундамент для рисования любых сложных объектов — от архитектуры до портретов. Эта статья даст вам чёткую систему: от выбора материалов до исправления типичных ошибок, которые делают 90% начинающих художников.
Что такое куб и основные принципы его рисования
Куб представляет собой правильный многогранник, состоящий из шести квадратных граней, двенадцати рёбер и восьми вершин. В рисовании куб служит базовой формой для понимания трёхмерного пространства на плоскости. Все грани куба равны между собой, все углы составляют 90 градусов — это делает его идеальным объектом для изучения перспективы и построения объёма.
Основной принцип рисования куба заключается в понимании линейной перспективы. Когда вы смотрите на куб, параллельные линии его граней визуально сходятся в одной или нескольких точках на горизонте — это точки схода. В зависимости от угла зрения используется одна, две или три точки схода. Новички часто пытаются нарисовать куб "как есть", забывая о перспективном сокращении, что приводит к плоскому, нереалистичному изображению.
Второй принцип — понимание линии горизонта. Это воображаемая линия на уровне глаз наблюдателя, которая определяет, как будут выглядеть грани куба. Если куб находится выше линии горизонта, вы видите его нижнюю грань. Если ниже — верхнюю. Если на уровне — только боковые стороны. Этот механизм работает всегда, независимо от того, рисуете вы куб, здание или любой другой объект.
Третий ключевой аспект — соотношение видимых граней. На двухточечной перспективе (самой распространённой) вы видите три грани куба одновременно: переднее вертикальное ребро, левую и правую боковые грани. Чем ближе грань к точке схода, тем сильнее она визуально сужается. Понимание этого соотношения позволяет создавать убедительный объём.
| Тип перспективы | Количество точек схода | Когда используется | Сложность для новичка |
| Одноточечная | 1 | Куб расположен фронтально, одна грань параллельна плоскости рисунка | Низкая |
| Двухточечная | 2 | Куб повёрнут углом к наблюдателю, вертикали остаются вертикальными | Средняя |
| Трёхточечная | 3 | Куб наблюдается сверху или снизу под экстремальным углом | Высокая |
Четвёртый принцип касается пропорций. Даже в перспективе куб остаётся кубом — его грани равны в реальности, хотя на рисунке выглядят по-разному из-за сокращения. Начинающие часто вытягивают одну из граней, превращая куб в параллелепипед. Проверяйте соотношения: если переднее ребро имеет определённую длину, уходящие в перспективу рёбра должны быть визуально равны ему с учётом сокращения.
Пятый принцип — невидимые линии. При построении куба всегда рисуйте все рёбра, включая те, что скрыты от наблюдателя. Это помогает понять конструкцию объекта и избежать ошибок в пропорциях. Невидимые линии обычно делают пунктирными или более тонкими, а затем стирают на финальном этапе.
Александра Морозова, преподаватель академического рисунка
Помню свой первый куб на уроке — уверенно провела линии, а преподаватель молча перевернул лист вверх ногами. Оказалось, с любой стороны моя фигура выглядела одинаково плоско. Тогда мне дали задание: неделю рисовать по 20 кубов в день с разных ракурсов. К концу недели руки чертили точки схода автоматически, а мозг начал "видеть" объём. Сейчас я даю студентам то же упражнение, и результат всегда один — через монотонную практику приходит настоящее понимание перспективы, которое невозможно получить из теории.
Необходимые материалы для рисования объёмного куба
Качество материалов напрямую влияет на результат, особенно когда вы отрабатываете базовые навыки. Для рисования куба вам потребуется несколько основных инструментов, каждый из которых выполняет конкретную функцию в процессе построения и детализации.
Карандаши разной твёрдости — основа графической работы. Для построения и лёгких линий используйте твёрдые карандаши (H, 2H) — они оставляют тонкий светлый след, который легко стереть. Для основного рисунка подходит HB или F — универсальная твёрдость с достаточной контрастностью. Для теней и акцентов нужны мягкие карандаши (2B, 4B, 6B) — они дают насыщенный чёрный цвет и позволяют создавать тональные переходы.
Бумага должна быть достаточно плотной (от 160 г/м²), чтобы выдерживать многократное стирание без скатывания. Для учебных построений подходит обычная чертёжная бумага — она гладкая и позволяет проводить чёткие линии. Избегайте слишком текстурированной бумаги для акварели — на ней сложно делать точные геометрические построения. Формат А4 оптимален для начала, А3 даёт больше пространства для детальной проработки.
Линейка и треугольники — обязательные инструменты для точного построения. Металлическая линейка длиной 30 см позволяет проводить идеально прямые линии и измерять пропорции. Треугольники с углами 45° и 60° помогают контролировать наклон линий в перспективе. Некоторые художники используют параллельную линейку или рейсшину, но для базовых упражнений достаточно обычной.
Ластики нужны двух типов. Мягкий ластик-клячка используется для лёгкого осветления тона и удаления вспомогательных линий без повреждения бумаги — он работает промакивающим движением. Твёрдый белый ластик нужен для полного удаления линий и создания резких световых акцентов в готовой работе. Ластик должен быть чистым, иначе он размазывает графит по листу.
| Материал | Назначение | Альтернатива |
| Карандаш H/2H | Вспомогательные линии построения | Механический карандаш 0.5 мм с твёрдым грифелем |
| Карандаш HB | Основной контур | Карандаш F |
| Карандаш 2B-6B | Тени и штриховка | Угольный карандаш для более глубоких теней |
| Клячка | Осветление тона | Мякиш белого хлеба (старинный метод) |
| Растушёвка | Смягчение переходов | Ватная палочка или салфетка |
Точилка или канцелярский нож — для заточки карандашей. Профессиональные художники предпочитают нож, так как он позволяет создавать длинный конический грифель для разных типов штриха. Обычная точилка подходит для начального уровня, но выбирайте качественную металлическую — пластиковые часто ломают грифель.
Растушёвка или бумажная салфетка используется для создания плавных тональных переходов в тенях. Растушёвка — это плотно скрученная бумага в форме карандаша, которая равномерно распределяет графит. Можно заменить её свёрнутой салфеткой или ватной палочкой, но результат будет менее контролируемым.
Планшет или твёрдая подложка обеспечивает ровную поверхность для рисования. Рисовать на весу или на мягкой поверхности стола невозможно — линии получаются кривыми, а нажим неравномерным. Планшет можно заменить куском фанеры или плотного картона формата А3.
Дополнительно пригодятся фиксатив для закрепления готового рисунка (чтобы графит не смазывался) и канцелярские зажимы для крепления бумаги к планшету. Некоторые художники используют лекала для создания идеальных эллипсов при рисовании цилиндров, но для куба они не требуются. 📏
Пошаговая инструкция рисования куба в перспективе
Рисование куба в двухточечной перспективе — оптимальный вариант для начинающих, так как он даёт наиболее естественный и выразительный результат. Этот метод показывает три грани куба одновременно и наглядно демонстрирует принципы перспективного сокращения.
Шаг 1: Определение линии горизонта и точек схода
Начните с проведения горизонтальной линии в верхней трети листа — это линия горизонта, уровень ваших глаз. Поставьте две точки на значительном расстоянии друг от друга на этой линии — это точки схода (ТС1 и ТС2). Чем дальше они друг от друга, тем естественнее будет выглядеть перспектива. Если точки слишком близко, куб получится искажённым, "рыбий глаз".
Шаг 2: Вертикальное переднее ребро
Ниже линии горизонта проведите вертикальную линию — это ближайшее к вам ребро куба. Её длина определяет размер всей фигуры. Для учебного рисунка оптимально 4-6 см. Эта линия строго вертикальна, она не подчиняется перспективному сокращению, так как параллельна плоскости рисунка.
Шаг 3: Построение боковых граней
От верхней точки вертикального ребра проведите лёгкие линии к обеим точкам схода с помощью линейки. От нижней точки — аналогично. Получилось четыре луча, расходящихся от переднего ребра к горизонту. Эти линии определяют верхние и нижние рёбра боковых граней куба.
Шаг 4: Определение глубины боковых граней
На линиях, идущих к точкам схода, отметьте равные отрезки слева и справа от переднего ребра. Это определит глубину видимых боковых граней. Отрезки должны быть визуально равны длине переднего ребра с учётом перспективного сокращения — то есть немного короче в перспективе. Через эти отметки проведите вертикальные линии — это задние рёбра левой и правой граней.
Шаг 5: Замыкание дальних граней
От верхних и нижних концов боковых вертикальных рёбер проведите линии к противоположной точке схода. Левое вертикальное ребро соединяется с ТС2, правое — с ТС1. Эти линии формируют верхнюю и нижнюю грани куба, которые уходят в глубину. Пересечение этих линий в центре создаёт заднее вертикальное ребро куба — оно будет частично или полностью скрыто.
Шаг 6: Прорисовка невидимых линий
Для полного понимания конструкции прорисуйте пунктиром или тонкой линией рёбра, которые скрыты от наблюдателя. Это заднее вертикальное ребро и рёбра, образующие невидимые грани. Этот шаг критически важен для проверки правильности построения: если невидимые линии не сходятся в точках схода, где-то допущена ошибка.
Шаг 7: Усиление видимых контуров
Более мягким карандашом (HB или 2B) обведите видимые рёбра куба, делая линии чёткими и уверенными. Переднее ребро делайте чуть толще и контрастнее — оно ближе всего к зрителю. Боковые рёбра, уходящие в глубину, слегка ослабьте. Это создаст эффект воздушной перспективы и усилит ощущение объёма.
Шаг 8: Удаление вспомогательных линий
Клячкой или мягким ластиком осторожно ослабьте или удалите линии построения: лучи к точкам схода, линию горизонта, невидимые рёбра. Оставьте только чистый контур куба. Не стирайте слишком агрессивно — лучше оставить едва заметные следы построения, чем повредить бумагу. 📐
Дмитрий Соколов, архитектор и иллюстратор
Работая над концепт-артом жилого комплекса, понял, что не могу убедительно показать объём зданий. Вернулся к основам — провёл две недели, рисуя кубы в разных перспективах. Сначала казалось унизительным после пяти лет практики, но результат превзошёл ожидания. Линии стали точнее, объекты — убедительнее. Теперь перед каждым сложным проектом делаю серию геометрических набросков. Фундамент нельзя игнорировать, даже если работаешь в цифре.
Техника рисования объемного куба с тенями и бликами
После построения контура куба необходимо придать ему объём с помощью светотени. Правильная работа с тоном превращает плоский чертёж в убедительное трёхмерное изображение. Светотень на кубе подчиняется строгим законам и служит идеальным учебным объектом для понимания тональных отношений.
Определение источника света — первый шаг к созданию объёма. Представьте, что свет падает на куб под углом сверху слева (классическая схема освещения в академическом рисунке). Это означает, что верхняя и левая грани будут светлыми, правая грань — в полутени, а нижняя плоскость и отбрасываемая тень — самыми тёмными участками.
На любом объёмном предмете различают несколько зон светотени:
- Свет — участки, непосредственно освещённые источником, самые светлые места на объекте
- Полутень — переход от света к тени, зона, которая получает свет под скользящим углом
- Собственная тень — участки объекта, куда свет не попадает совсем
- Рефлекс — лёгкое осветление в зоне собственной тени за счёт отражённого света от окружающих поверхностей
- Падающая тень — тень, которую объект отбрасывает на горизонтальную плоскость
- Блик — самое яркое пятно света на глянцевой поверхности (на матовом кубе отсутствует)
Техника штриховки для куба имеет свои особенности. Каждую грань штрихуют по направлению её плоскости, что подчёркивает форму. Верхнюю грань штрихуют горизонтальными линиями параллельно дальним рёбрам. Боковые грани — диагональными штрихами, направленными к точкам схода. Это усиливает перспективу и делает форму читаемой.
Штрихи должны быть ровными, параллельными, одинаковой длины. Избегайте хаотичной "шерстяной" штриховки — она разрушает форму. Для усиления тона используйте перекрёстную штриховку: второй слой линий кладётся под углом к первому. Не растирайте графит пальцем — это даёт грязный, любительский результат. Используйте растушёвку только для финальных переходов.
Создание падающей тени требует понимания направления света. Тень от куба строится по законам перспективы: линии, определяющие границы тени, исходят от точки источника света и проходят через нижние рёбра куба. Тень всегда темнее собственной тени объекта, особенно в месте контакта куба с поверхностью. По мере удаления от объекта тень светлеет и её края становятся менее чёткими.
Рефлекс — тонкий эффект, который начинающие часто игнорируют или преувеличивают. На правой теневой грани куба, у нижнего края, появляется едва заметное осветление за счёт света, отражённого от горизонтальной поверхности. Рефлекс никогда не бывает светлее полутени — он остаётся в зоне тени, лишь немного светлее её центра. Чрезмерно светлый рефлекс разрушает форму.
Последовательность наложения тона:
- Определите самые светлые участки (верхняя грань) и оставьте их почти белыми
- Лёгкими штрихами проработайте левую грань (полутень) — один слой параллельной штриховки
- Усильте тон на правой грани (собственная тень) — два-три слоя перекрёстной штриховки
- Добавьте рефлекс на правой грани у нижнего края — ослабьте тон клячкой или оставьте чуть светлее
- Проработайте падающую тень — максимально тёмный участок у основания куба, постепенное ослабление к краю
- Растушуйте границы между тонами на гранях (кроме рёбер) для создания плавных переходов
- Усильте контраст на переднем ребре и границе света и тени
Тональный контраст — ключ к убедительному объёму. Самый сильный контраст должен быть на ближайшем к зрителю ребре между освещённой и теневой гранью. Это место называется "линией разлома света и тени" — здесь происходит резкий переход от света к тени, который и создаёт ощущение объёма. Если все грани выполнены в близких тонах, куб выглядит плоским.
При работе с тоном держите рисунок на расстоянии вытянутой руки и прищуривайтесь — это позволяет оценить тональные отношения без отвлечения на детали. Прищур убирает подробности и показывает крупные пятна света и тени. Если в таком виде куб выглядит объёмным — работа выполнена правильно. ✨
Распространенные ошибки при рисовании кубов и их решение
Даже при понимании теории перспективы начинающие художники совершают типичные ошибки, которые делают куб неубедительным. Знание этих ошибок позволяет сознательно их избегать и значительно ускоряет прогресс в освоении основ рисунка.
Ошибка №1: Параллельные линии вместо сходящихся
Самая частая проблема — рисование горизонтальных рёбер куба параллельно друг другу, игнорируя перспективу. В результате получается изометрическая проекция, которая используется в техническом черчении, но не создаёт реалистичного объёма. Решение: всегда проверяйте, сходятся ли продолжения горизонтальных рёбер в точках схода. Используйте линейку для контроля направления линий.
Ошибка №2: Неравные грани
Начинающие часто искажают пропорции, делая одну из видимых граней значительно больше других, превращая куб в параллелепипед. Причина — неправильное определение глубины боковых граней или неравномерное расстояние до точек схода. Решение: визуально сравнивайте отрезки на лучах, идущих к точкам схода. Используйте карандаш как измерительный инструмент, перенося пропорции с переднего ребра на боковые.
| Ошибка | Визуальный признак | Причина | Решение |
| Параллельные линии | Куб выглядит плоско, как чертёж | Игнорирование перспективы | Проводить все горизонтали к точкам схода |
| Кривые рёбра | Линии изогнуты, дрожат | Рисование без линейки, неуверенная рука | Использовать линейку, проводить линии одним движением |
| Неравные грани | Куб вытянут в одну сторону | Неправильные пропорции глубины граней | Измерять отрезки, проверять равенство рёбер |
| Слабый контраст | Куб выглядит плоско, нет объёма | Недостаточная разница между светом и тенью | Усилить тени, оставить свет максимально светлым |
| Грязные тона | Размазанный графит, пятна | Растирание пальцем, грязный ластик | Чистая растушёвка, работа от светлого к тёмному |
Ошибка №3: Близкие точки схода
Когда точки схода расположены слишком близко друг к другу, куб получается искажённым, с преувеличенной перспективой ("эффект рыбьего глаза"). Грани становятся непропорционально вытянутыми. Решение: размещайте точки схода на максимальном расстоянии друг от друга, желательно за пределами листа. Используйте дополнительные листы бумаги по краям или длинную линейку для построения лучей к удалённым точкам.
Ошибка №4: Неправильное положение куба относительно линии горизонта
Если куб расположен на линии горизонта, видна только одна грань — передняя. Если сильно выше или ниже — возникает трёхточечная перспектива, которую сложно построить начинающим. Решение: располагайте куб немного ниже линии горизонта, чтобы видеть три грани — переднее ребро, левую и правую боковые, верхнюю грань. Это даёт максимально информативное изображение.
Ошибка №5: Слабый тональный контраст
Начинающие боятся делать тени достаточно тёмными, в результате все грани выглядят в одном сером тоне, объём не читается. Или наоборот — делают все участки слишком тёмными, теряя градацию. Решение: создайте тональную шкалу от белого до максимально тёмного с 5-7 переходами. Самый светлый тон (верхняя грань) должен быть почти белым, самый тёмный (падающая тень) — максимально насыщенным чёрным. Средние тона распределяются между ними.
Ошибка №6: Хаотичная штриховка
Штрихи, идущие в разных направлениях без системы, разрушают форму куба и создают ощущение неряшливости. Круговая или волнистая штриховка делает поверхность "мохнатой". Решение: штрихуйте каждую грань параллельными линиями в направлении её плоскости. Для усиления тона используйте перекрёстную штриховку под углом 45-60° к первому слою.
Ошибка №7: Чрезмерно яркий рефлекс
Начинающие, узнав о рефлексах, делают их слишком светлыми, практически равными по тону полутени. Это разрушает целостность теневой части и делает форму нечитаемой. Решение: рефлекс всегда остаётся в зоне тени. Он лишь немного светлее окружающей собственной тени, но заметно темнее полутени. Проверяйте прищуром: рефлекс должен оставаться частью тёмного пятна.
Ошибка №8: Размазанная падающая тень
Падающая тень со слишком мягкими, растушёванными краями выглядит неубедительно и "отрывает" куб от плоскости. Решение: граница падающей тени у основания куба должна быть чёткой и контрастной — это место максимального контакта с поверхностью. По мере удаления от куба тень светлеет и её края размываются, но у основания она всегда резкая и тёмная.
Ошибка №9: Кривые линии
Дрожащие, неуверенные линии рёбер куба создают впечатление небрежности и выдают неопытность. Причина — попытка рисовать короткими штрихами или медленное ведение линии. Решение: проводите длинные прямые линии уверенным движением от плеча, а не от запястья. Перед тем как провести линию, несколько раз проведите карандашом в воздухе над бумагой, "репетируя" движение. Используйте линейку для построения, но учитесь проводить прямые линии от руки для развития координации.
Ошибка №10: Грязь на рисунке
Размазанный графит от рук, следы стёртых линий, пятна от грязного ластика делают работу неаккуратной. Решение: подкладывайте чистый лист бумаги под рабочую руку, работайте от верхнего края листа к нижнему и слева направо (для правшей), чтобы не размазывать уже нарисованное. Регулярно очищайте ластик о чистую бумагу. После завершения работы используйте фиксатив для закрепления графита. 🎨
Рисование куба — это не просто геометрическое упражнение, а фундаментальный навык, который формирует ваше пространственное мышление и понимание формы. Освоив построение куба в перспективе и работу с тоном на его гранях, вы получаете универсальный инструмент для анализа любых сложных объектов. Каждое здание, каждый предмет интерьера, даже человеческая голова могут быть упрощены до комбинации кубических форм. Практикуйте этот навык регулярно — чертите кубы в разных ракурсах, с разным освещением, пока построение не станет автоматическим. Только тогда вы сможете уверенно двигаться к более сложным формам, зная, что ваш фундамент безупречен.
